Realidad Virtual

Nonny de la Peña y Peggy Weil: Virtual Guantanamo

Esta instalación facilita experiencias de inmersión en escenarios virtuales que comunican en forma dinámica y notablemente cercana a la realidad un fenómeno determinado, en este caso el encarcelamiento en una de las más conocidas prisiones de la actualidad. Para iniciar su recorrido, el visitante debe colocarse un casco diseñado ex-profeso, el cual le permite vivir sensaciones incómodas nítidamente, tales como referencias visuales a ciertas posiciones corporales incómodas y efectos sonoros que remiten a diálogos aterrorizantes, interrogatorios y demás sonidos propios de un cautiverio. Inclusive el dispositivo genera un biorritmo virtual que se sincroniza con el del visitante, y aunado a los aspectos mencionados, genera en el espectador una verdadera sensación de angustia, a pesar de que este último es plenamente consciente del carácter ficticio del espectáculo al que asiste. Es el empleo de la realidad virtual lo que genera una situación alterna altamente plausible y creíble, al poder observar ese mundo hipotético en primera persona, pero desde una perspectiva ajena, lo cual, visto desde una posición favorable, puede ayudar a establecer empatía entre individuos diversos, y a generar conciencia y tolerancia respecto a la otredad, a lo aparentemente distante y distinto que sin embargo no puede sernos indiferente en cuanto constituye un problema humano.

Telepresencia

Eduardo Kac: Darker than Night.

En esta pieza, el artista brasileño utilizó un programa de cómputo para diseñar una especie de murciélago virtual que reprodujera de la manera más fiel posible los hábitos y las características de un individuo real perteneciente a dicha especie. Numerosos dispositivos de audio y video fueron colocados en una caverna subterránea inaccesible para los seres humanos, donde a su vez residía una considerable cantidad de murciélagos reales, cuyo comportamiento resultaba afectado al entrar en contacto con su equivalente virtual; al mismo tiempo, numerosos espectadores podían hacer uso de un dispositivo que les permitía presenciar el acontecimiento en tiempo real, además de traducir su presencia en ciertos impulsos que afectaban adicionalmente el comportamiento de los animales. En esta obra, la telepresencia permite al público en distintos lugares participar simultáneamente de una situacion en la cual normalmente no sería posible encontrarse dadas las circunstancias del lugar y la distancia existente, lo que otorga cierto carácter perturbador de omnipresencia a este tipo de piezas que hacen uso de las nuevas tecnologías.

Conclusión

Como pudimos comprobar a lo largo del curso, el arte Multimedia definitivamente ofrece una considerable cantidad de alternativas y opciones de las que un artista plástico puede servirse en su labor cotidiana. Aunque muchas de las herramientas y tecnologías estudiadas parecen de cierto modo contraponerse a las disciplinas tradicionales, pueden, sin embargo complementarse y enriquecerse mutuamente si quien las emplea posee suficiente criterio y apertura para saber aprovechar dicha simbiosis entre aspectos aparentemente opuestos. Si bien las nuevas tecnologías permiten soluciones nunca antes conocidas e imposibles de llevar a cabo con otros medios, no garantizan, por sí mismas, el desarrollo de un discurso y una producción artística coherente y convincente, aunque merecen sin duda ser tomadas en cuenta, ser conocidas y valoradas en su justa medida por el creador, aun si no resultan ser un recurso habitual dentro de su trabajo. Considero que, como cualquier otra disciplina, su conocimiento cabal y profundo puede mostrarnos muchos más caminos a seguir, sobre todo en una época en la cual la tecnología ha alcanzado una extensión e importancia sin precedentes, pero no debemos olvidar que es finalmente el artista quien desarrolla su obra, e inclusive los medios considerados más obsoletos pueden convertirse en armas formidables siempre y cuando exista voluntad, creatividad y capacidad, para las cuales toda técnica, toda disciplina y toda tecnología poseen su propio y particular potencial, siendo, en formas distintas, perfectamente aprovechables.

Arte de Cómputo Físico

Self Portrait

En esta instalación creada por Random International Studio, una pantalla captura momentáneamente la imagen del espectador, misma que no vuelve a repetirse ni a aparecer nuevamente, cuestionando de esta manera el concepto tradicional del retrato como una forma de preservar la memoria mediante una imagen. En esta pieza, un programa hace que los "retratos" ejecutados sean expuestos y almacenados momentáneamente para ser eliminados cuando un nuevo espectador se acerca e interactúa con la pantalla, único instante en el cual existe y se produce una evidencia de dicho encuentro.




You Fade to Light

Esta pieza pertenece también al Random International Studio, y consiste en un panel compuesto por 1064 celdas luminosas y espejos pequeños, así como un software y una cámara capaces de detectar y traducir en impulsos lumínicos cada movimiento que el espectador realice. La instalación difiere de un espejo convencional en el sentido de que la imagen reflejada no resulta un elemento pasivo, sino que se traduce en movimientos de luz dentro de un recinto oscuro, la única e indispensable condición para que ello ocurra es la interacción de un individuo con la pieza, que en medio de la oscuridad, requiere un detonante para producir un efecto o estado contrario.



Wave Ufo

La artista japonesa Mariko Mori desarrolló esta pieza interactiva, en cuyo interior, una serie de electrodos son conectados al espectador con el objeto de leer sus ondas cerebrales, utilizando un programa especialmente diseñado para ello. Esta información se transforma en una imagen visual, que se corresponde en tiempo real con la actividad del cerebro; las formas que se proyectan en las paredes de la pieza cambian como respuesta a tres tipos de ondas cerebrales, indicando mediante distintos colores cual de ellas es la dominante, es decir, qué estado mental prevalece en el sujeto durante dicha experiencia, misma que logra humanizar la tecnología conectando al espectador con su propio mundo interior y sus particulares estados de ánimo, logrando así, mediante la interacción hombre-máquina una conjunción entre cuerpo, mente y alma.

Imagen Panorámica 2

Imagen Panorámica

Giff Animado